第一百三十二章 杀青

    10月26日

    在魔都郊外的一栋别墅内，手里拿着一张离婚协议书的青果坐在地上掩面哭泣。

    地上满是破碎的玻璃渣，还有几副画像扔在地上，像是经受了某些非人的摧残。

    于此形成对比的是守在监视器后的吴昔果，嘴角上扬的他一遍遍的看着刚刚拍摄的镜头。

    在剧本中逐渐过气的男主角发现自己不仅无法给女主角提供助力，而且还因为嫉妒与酗酒的事实而严重影响了她事业的发展。

    在一个清晨，留下一封信的他不辞而别。

    这个镜头就是青果在知道这一切之后的表现。

    从镜头结束后的青果依旧沉浸其中，从吴昔果嘴角上扬的角度，情况应该比较乐观。

    终于确定没有任何疏漏的吴昔果长舒一口气，突然失去力气的他瘫坐在了导演椅上。

    “杀青。”简单的两个字像是重愈千金一般。

    这个杀青可不是某个人杀青，而是整个剧组的工作宣布结束。

    一旁的赵默同样激动不已，与吴昔果不同，他浑身都充满了干劲，一把抓起放置在桌面上的扩音器。

    几乎是一字一句的说出口：“吴导说剧组杀青！今晚川渝人家，敞开造。”

    几乎同时，整个剧组的成员全都高兴的喊出口来。

    没多久，就有那多情善感的开始轻声啜泣。

    哭泣不一定是悲伤，还有一种可能是喜极。

    《明星的诞生》剧组太难了。只有1500w的制作成本是对剧组每一人的考验。

    1500w真的挺多的，但对于一部商业电影的投资来说，真的是非常的磕掺了。

    上到导演，下到打扫卫生的阿姨都能够感受到剧组的窘迫。

    在场的工作人员大多都不是菜鸟。

    他们有的是陈恺鸽的御用团队的主管人员，有的也有过数千万投资的大剧组的工作经验。

    当然也有跟着普通剧组东跑西颠吃喝不愁的。

    但谁都不能否认，当听到那一声‘杀青’的时候，每个人的心中都有属于自己的感悟。

    《明星的诞生》是导演的成长，是演员的成长，也是他们这群幕后人员的成长。

    他们不否认在这个剧组是真的累，真的忙，工作多的就跟干不完一样。

    钱少的恨不的一张撕成两张用。

    但真的高兴啊。

    他们相信他们用1500w绝对做出了不亚于3000w的工作。

    这种成就感是别的剧组给不了的。充实的工作，让他们找到了当初进入这个行业的初心。

    但天下没有不散的筵席的宴席，终究还是来到了分别的这一刻。

    熟悉的人三三五五的聚在一起，或交换联系方式，或相约这以后要经常联系。

    顾君把这一切都收入眼中，他对这群人挺满意的，即便他们在圈内连姓名都不配拥有。

    但正是如此，他们格外珍惜每一次的工作机会。

    如果可以，顾君愿意帮助吴昔果成立一个属于自己的小团队，但现在的时机不行。

    现在的他还不能承担一个团队的开销。

    即便有人过来跟他打招呼，问有没有这个想法的时候，顾君也只能忍痛拒绝。

    不过他也许诺，如果有机会一定会将大家聚起来。

    也因此，他的手机里面多了几十人的联系方式。

    大楼还没开建，但已经有了部分的基石。

    杀青不是终点，而是一个新的起点，然后就是忙碌的后期制作。

    影视后期制作就是对拍摄完成的影片做后期的处理，使其形成完整的影片，基本流程就是初剪-正式剪辑-作曲选曲-特效录入-配音合成等一系列工作。

    初剪就牵扯到了电影拍摄的素材与成片的比例问题，一般情况下这个比例是维持在1:8~1:20。

    也就是说一部时长90分钟的电影，它的素材长达720分钟~1800分钟。

    当然，这是针对胶片摄影时代的规则。

    因为数码拍摄的技术的进步造就的成本降低，让导演与演员有了可以尝试更多可能性的想法。

    电影素材与成片的比例会拉大。例如《明星的诞生》的正片应该是120分钟，素材就高达3600分钟。

    数码存储确实贵，但相比前些年只能用胶片来说，还是便宜了不少，甚至可以忽略不计。

    在胶片年代，一盒可以拍摄四分钟的35mm的胶片，购买成本+洗印费用就能够达到3000元以上。

    一部电影在胶片上的开支就要超过上百万，这还是控制住比例，有的导演的素材与正片的比例可以达到60:1乃至100:1。

    当然，很少有导演可以如此任性，除了姜闻。

    姜闻拍电影很爽，但做他的投资人就相当的不爽了，他的电影里的制片方几乎是一部电影换一批，大多都是被他的任性给吓跑了的。

    拍《阳光灿烂的日子》中为了拍那张让马小军心神向往的米兰照片，他让摄影师拍了整整4天，然后从23040张照片中挑选其中的一张。

    按照胶片的成本来算，这一张照片就价值20w+

    《太阳照常升起》时为了做好疯妈那双绣花鞋，让工作人员跑了几个省，融合了各地不同的民间绝技，鞋的制作成本超过了一辆汽车。

    或许这就是后世剧组订制一顶帽子需要三千元钱的起源吧。

    《让子弹飞》“鸿门宴”这场戏，拍了7天，用掉10万尺胶片，相当于一部小型电影的长度，最后剪出来的戏只有8分钟。

    姜闻说要对观众负责，那他就只能对投资方不负责。

    世人都记得他的那句‘我就是要站着把钱挣了’。

    顾君也非常的喜欢《让子弹飞》，但不得不承认，姜闻更多的时候是站着没有挣到钱的，或者说除了《让子弹飞》，他都让他的合作伙伴们赔的很惨。

    就像哥俩好的完颜兄弟，就说过除非哥俩好倒闭，否则绝对不投资姜闻的电影，不得不说，完颜兄弟走的弯路很多，但这一步没走错。

    国内的几大导演，老谋子擅长的是大场面的把控，陈恺鸽擅长的是影片深度，姜闻擅长的是艺术性与商业性的表达，前提是他不要放飞自我。

    他们的作品都有属于自己的优点与明显的个人色彩，同样也有非常明显得缺点。各种原因让他们不... -->>
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